英国教育专家肯·罗宾逊是TED的常客，他在TED上做过一次非常成功的演讲，主题是“学校如何扼杀了创造力”，并以超过两千八百万的点击量雄踞所有TED演讲之首，10年了，仍然是最受欢迎的TED演讲。

　　肯·罗宾逊爵士官方宣布续约射手米契尔五年：应试教育造成了多少孩子的痛苦，很多人迷失其中，把自己定义为失败者。 教育需要多样化，把人当作人来培养。

　　演讲精华整理：

　　1. 我们还是无法预知这个世界五年后的样子，这就是为何我们要让这些孩子接受教育，我认为正是未来的不确定性决定其非同寻常。

　　2. 现在的教育提倡的是一个有奉献精神的老师能发现一个天才学生。但我认为所有孩子都是伟大的天才。而我们却无情地扼杀了他们的才能。所以我想谈谈教育和创造力。我认为创造力和文化知识在教育中占同样比重，所以这两方面我们应同等对待。

　　3. 我很愿意讲讲这个故事：说的是一个小女孩正在上绘画课。小女孩只有六岁她坐在教室的后排，正在画画，而她的老师评价她几乎从不注意听讲，但在绘画课上她却听得很认真。老师饶有兴趣地走过去问她：“你在画什么？”她说：“我画的是上帝。” 老师说：“可是没人知道上帝长什么样。” 这时小女孩说：“他们马上就能知道上帝的样子了。”

　　4. 孩子们愿意冒险。对于未知的事物，他们愿意去尝试。难道不是吗？即使尝试的结果是错误的，他们也不惧怕。当然，我并不认为错误的尝试等同于创新。但我们都知道，如果你不打算做错误的尝试，你永远不会创造出新东西。如果你不想让孩子们做错误的尝试，等他们长大了，多数孩子就会丧失创新的能力。

　　那就会使他们也变得惧怕错误的尝试。这种情况也存在于公司经营方面。我们不能容忍任何错误。这就使得现在的教育体系成为最不能容忍错误的领域。这样做的后果就是我们的教育体制正在扼杀孩子们的创造力。毕加索曾说过: “孩子们是天生的艺术家” 问题是我们长大后能否继续保有艺术灵感。我坚信：我们随着年龄的增长而丧失了创造力，甚至可以说，是我们所受的教育让我们丧失了创造力。为什么会这样？

　　5. 如果你周游世界，你会发现每个国家的教育体系都存在相同的学科等级制度。没有例外。不论哪个国家。你认为也许会有例外，但没有。排在最前面的学科是数学和语言，接下去是人文学科，艺术排在最后。世界上所有国家都是如此。而且相同的还有就是在艺术学科范围内也有等级制。通常学校把美术课和音乐课看的较重要，然后是戏剧课和舞蹈课。

　　没有哪个国家的教育体系天天安排舞蹈课，但却每天都安排数学课。为什么？为什么不是每天安排舞蹈课呢？我认为舞蹈课很重要。我认为舞蹈课和数学课同样重要。如果有允许，孩子们会不停地跳舞，我们也一样。我们都有体会，对吗？事实上，随着孩子年龄增长，我们开始教导他们别的东西（以前是教他们走和跑），而随着他们长大，我们更关注的是他们的头脑。而且略微偏重大脑的一侧。

　　6. 如果你以一个外国人的身份来参观我们的教育体系，带着这样的问题：“公办教育的目的是什么？” 那么当你看到我们的教育体系产业化的发展，我相信，你就会明白是谁在真正从中受益，是谁被教导着该做什么不该做什么，是谁得了满分，谁是第一名——关于公办教育的目的，我想你会得出这样的结论：世界上所有的公办教育都以培养大学教授为目的。

　　7. 注重培养学术能力的观点根植于我们的教育体系之中。形成这种状况还有个原因——所有国家的教育体系在最初建立时，也就是在19世纪之前——那时教育还不是公共事业。那时建立教育体系是为了满足工业化发展的需要。所以有两点基本的等级原则。

　　第一点，对工作最实用的科目是最重要的科目。这样就能轻易地避开孩子们喜欢的科目，从小就不让他们碰触。理由就是：不这样学就找不到工作。对吗？别玩音乐了，你成不了音乐家爵士官方宣布续约射手米契尔五年；别画画了，你成不了艺术家。这些温和的忠告——铸成现在的大错。全世界都被卷入了工业革命的热潮。

　　第二点，学术能力已经成为衡量好学生的主要标准，这种标准是那些大学自己制定的。只要你思考一下就会发现整个教育体系，不论哪个国家的公共教育都是一种按部就班的程序。最终目标是为了考入大学。造成的后果就是许多很有天才的有创造力的学生被钝化了。因为这些学生发现他们的专长在学校并不受重视甚至还受到蔑视。我认为我们不能再这样扼杀孩子们的天才了。

　　8. 我上学那会儿，有文凭就有工作。那时候如果你没工作，那是因为你不想找。说实话，我那时候就是这样。但现在的状况是，孩子们有文凭却经常呆在家里打电脑游戏，因为以前只要学士学位的工作岗位现在需要硕士学位，现在还没毕业的孩子将来就得有个博士学位才好找工作。这就是学术学位的通货膨胀。这是整个教育体系坍塌的前兆。我们必须从根本上反思我们评价好学生的标准。

　　9. 培养人才有三个原则。

　　第一，多样化。我们认知世界的角度不同，有的从视觉角度，有的从听觉角度，有的从美学角度，有的从抽象的角度，有的从动态的角度。

　　第二，好学生应该是充满活力的。如果观察一下人类大脑的内部组织，就像我们昨天所看到的演讲中演示的，大脑发育具有关联性。大脑不应被分成几部分。其实我认为应该创造性地把大脑看作一整套工序——生产有价值的原创想法的工序——这种原创想法往往来自互动的思考方式，而不是呆板的常规模式。

　　第三，培养好学生要个性化。

　　Gillian Lynne，你们知道这个人吗？应该有人知道吧。她是一个舞蹈编剧，所有人都知道她的作品。她编舞的作品有《猫》、《歌剧魅影》。她很有才华。我在英国看过由皇家芭蕾舞团演出的她的作品。你们也看过她的作品。

　　有一次，我和Gillian吃午饭，我问她：“Gillian，你是怎样成为舞蹈家的？她回答说：说起来很有意思，她上学的时候，觉得自己完全没有希望。她上学那会儿是1930年代，老师给她家长写信说：“我们认为Gillian患有学习障碍症。”她无法集中注意力，她老是坐不安生。用现在的话讲，那意思就是她有多动症。你们也这么想吧？但那时候是1930年代，“多动症”这个词还没出现。那个老师用词不当。那时候人们还不知道用“多动症”这个词。

　　于是，Gillian去看病。她妈妈带她去的，医生让她坐在椅子上，她把手压在腿下，这样过了20分钟，她妈妈一直在向医生讲述Gillian在学校的表现： 她在学校不安生，她总是晚交作业，等等，其实不过是个才8岁的孩子——最后，医生走过去坐到Gillian的旁边对她说：“Gillian，你妈妈跟我说了很多，现在我想和你妈妈单独谈谈。你在这儿等一下，我们马上谈完。”

　　医生和她妈妈出去了。但医生在出去时把收音机打开了，收音机在医生办公桌上。在他们走出房间后，医生对她妈妈说：“我们就站在这儿观察一下她。”他们离开房间后，Gillian站起来，随着音乐跳起舞来。她妈妈和医生在门外看了几分钟，医生对她妈妈说：Lynne太太，Gillian没病，她是个舞蹈天才。让她去上舞蹈学校吧。”

　　话说到这，我问Gillian：“后来怎么样了？” 她回答道：“我妈妈送我去了舞蹈学校。我无法形容那里有多棒。那里有很多像我这样的人——坐不住的人。我们必须在动态中才能思考。”他们跳芭蕾，跳踢踏舞，跳爵士舞，跳现代舞。后来她考入皇家芭蕾舞学校，成为芭蕾舞女主演，事业发展很成功。

　　从皇家芭蕾舞学校毕业后，她成立了自己的公司——Gillian Lynne舞蹈公司，遇到了Andrew Lloyd Weber（注：歌舞剧《猫》的编曲者）。她负责担任过一些极其成功的音乐剧的编舞，她给数以万计的观众带来了艺术享受，她也是个亿万富翁。可是，有人也许曾认为她有多动症命令她“冷静。”

　　10. 我相信对于未来，我们的唯一出路是贯彻一种新的人性化生态的思想，也就是说我们应重新定义人类能力的多样化。我们的教育体系培养我们的方式正如我们开采地球的方式——以功利为目的。但这种方式对于未来将不再适用。我们必须重新思考那些最基本的准则，也就是我们教育孩子的准则。

　　TED倡导的是人类的创造性思维。现在，我们必须运用这种思维方式小心地避开那些按部就班的规则，达到这个目的唯一的方法就是运用创造力，最大限度地发挥创造力，而且用孩子们喜欢的方式培养他们。

　　我们的任务是全方位地培养孩子，这样他们才能面对未来的社会。

　　顺便说句——我们可能活不到未来那天，但孩子们会。而我们要做的就是帮助他们能在未来有所作为。

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